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发信人: hitbear (大熊), 信区: TV
标题: [转帖]TVB剧集魅力何在
发信站: 哈工大紫丁香 (Wed Apr 14 17:50:01 2004), 站内信件

从90年代以来，随着atv（亚视）的逐渐衰退，tvb（无线）在港产剧领域更可谓是独当一

面。虽然近年来一方面由于韩国连续剧大肆进军中国，二来国家广电总局发出严控境外宫

廷，武打等题材电视剧引进数量的“封杀令”，港剧市场一度低迷。但tvb在元气大伤之后

仍然及时振作，全力出击，力争市场。我在总结tvb剧集的种种特色时，觉得有很多方面的

经验值得我们内地的电视剧工作者借鉴，也有不少值得争议的地方。目前国产剧正在摆脱

境外引进剧的“大肆围剿”，开始进入“牛市”，因此我写下这篇文章，希望通过解析02

-03年的部分tvb的成功之处。分别为六个部分：
一，良好完备的电视剧制作体制和班底；
二，市场定位的准确性；
三，注重文学剧本的创作；
四，注重塑造人物的性格形象；
五，注重明星班底的效应性；
六，注重电视剧的节奏性。

“tvb,全称电视广播有限公司，又称无线电视，简称tvb。是香港首家广播电视制作公司。

1967年11月成立，成为香港首间无线电视台，至今成为华语节目最多的制作公司，节目发

行至30多个国家。旗下的翡翠台和明珠台分别占全港收视率的八成一和七成四。1997年被

评为全港‘50间亚洲最具竞争能力企业’、‘全港20大杰出商业机构’、‘全亚洲200家卓

越公司’之一。2001年被美国国家广播协会授予‘2001国家广播卓越大奖’。
2002年，tvb大力新修片常，摄影棚等外部设备，还全套引进全新数码技术，每年向全港观

众播出一万四千小时的华语节目。
与时俱进、勇往直前是tvb一贯的精神作风。”
从以上的官方资料不能看出tvb的辉煌历史，但无论如何，代表的都只是它的过去。内地国

产剧的迅速发展，境外引进剧的“狂轰滥炸”，港剧初入内地时的万人空巷的荣耀已经一

去不返。内地对港剧的认知也已经高度普及。港剧留给内地观众和电视工作者的不再只是

惊叹，更多的是客观而平等的交流。
21世纪刚开始的时候，韩国偶像剧以迅雷不及掩耳之势抢占了中国大陆市场。“韩”流来

袭，一时间充斥市场。韩国唯美的画面，浪漫的情节设计，新潮的艺术手法，让我们所熟

悉的港剧仿佛一下子笨拙起来。香港的影视业一下跌入低谷。
02年，香港电影界以一部《无间道》咸鱼翻身，同年，tvb打出亲情牌，推出了《绝世好爸

》，以一个为了三个女儿幸福而尽心一生的父亲的故事，重新赢回了不少观众，tvb乘胜追

击，推出一系列制作上乘的连续剧，重振港剧风威。
跨入新一阶段的tvb港剧更重新立足自身的优势，跟紧时代的潮流，发挥电视人的专业精神

，力求挽回昔日的辉煌

一、良好完备的电视剧制作体系和班底。
tvb剧集从制作到完成到播出的速度非常之迅速，往往在宣传如火如荼的时候，剧集的制作

已经完成了；在宣传尚有余温的时候，已经开始播出了。如此一招趁热打铁使得tvb每出一

部电视剧都备受关注。从完成到播出，因为tvb旗下有两大电视台，就姑且不去考虑这一过

程。但从开始制作到完成之一过程的迅猛过程，实在值得令人注目。一个原因是因为tvb剧

集的长度一般在20-30集，少数的超过35集（家族类剧集除外），与冗长的国产剧相比，显

得短小精悍。这点在后面的段落会有详细的论述。这样一来，剧集制作的时间就会大大的

缩减。另一个原因是因为tvb是一个大而全的制作公司，它旗下拥有多个制作中心，摄影场

所，和众多签约的监制、编剧、艺员和其他工作人员，这些人中聚集了香港大部分顶尖的

电视工作者。如擅长监制古装剧的梅小青、邝业生；对《杨家将》历史了如指掌，有过多

部经典剧作阮少娜、梁立人等等，还有一批多多少少影响着收视率的电视演员，tvb可以最

大限度的优化这些组合。
大大缩短了制作过程，不像某些国产剧从剧本的选定到改变、到工作人员的组合到选角都

必须要一段相当长的时间，不等剧集问世，宣传早就“饭冷菜凉”了。tvb聚集了几乎全港

的电视人才，方便统一调度，更设有各种艺员训练班等等，以期发掘更多有潜力者加入阵

营，为tvb源源不断的输入新血。

二、市场定位的准确。
如今随着电视产品话的趋势，对电视产品的要求越来越高了，随着卫星电视的推广，频道

的增多，观众的可选择性增高，各电视节目制作单位间的竞争，也趋于激烈。
其实tvb一直对自身的定位就很确定。香港是个都市节奏快的城市，千千万万的人在为生计

而疲于奔波，他们回到家只希望看到一些轻松娱乐的电视剧。而香港同时居住着很多来自

不同国家的居民，对中国的现状不甚了解。所以一些较为严肃的主旋律电视剧对他们而言

都不是太适合。
所以，tvb就把观众群体定位在居住在香港的形形色色的普通人群。他们对电视剧的要求就

是大众化和好看，因此tvb剧集的定位就是娱乐为主的通俗剧。
《影视剧的雅俗界定及走向》一文中，把高雅的剧种分为：主旋律作品、正说历史剧、文

学名著改编剧、艺术探索片。这些略带沉重感的体裁让tvb稍感吃力，毕竟tvb就算集齐全

港电视人员，在这方面体裁的制作条件上与国内相比仍然相距甚远。而通俗剧分为：戏说

历史剧、武侠片、类型片（包括肥皂剧、警匪片、家庭伦理片……）这一板块就是tvb大展

拳脚的天空了。
曾经有过许多批评声，认为港剧太“市俗”，难登大雅之堂。其实，电视剧是一种大众艺

术，“这种艺术的功能系统包括认识功能、教育功能、娱乐功能、审美功能。”（《电视

剧原理》p352）港剧只是把娱乐功能放在制作目标的第一位。就像杂技团，既要惊心动魄

的表演，也要有小丑来娱乐大众一样。更何况港剧并不是小丑，它贴近时代、现实生活，

符合人们的心理需求。以娱乐性为主，不追求过高的艺术性。以易读的画面语言和避免过

于沉重的主题为特色。它是紧张生活的一剂舒缓药，是精神娱乐的乐土。从tvb三十五年的

辉煌成就来看，就可以证明tvb的市场意识、自身认识和受众群体定位都是准确的。

三、注重文学剧本的创作。

　 “电视剧的基础是文学剧本。”——《电视剧原理》p180。所以，拥有一个好的剧本对

于一部电视剧的制作是至关重要的，这就牵扯了很多关于创作和改编上的问题。

〈一〉　用现代的演绎方式重现历史人物故事。从《戏说乾隆》等戏说系列开始以来，港

产剧的“历史重现”方面一直遭受到来自各方面的批评，久而久之，形成了“港产历史剧

没有文化”和“港剧中历史不可信”等观点。不错，论到历史剧，国产剧的确在史料方面

稍胜一筹，但两者的偏重点有所不同。国产剧偏重于描述历史事件、朝代更新、军事斗争

、权力相倾等“大”事，人物的命运和情感成为陪衬；而港产剧则相反，人物的情感和命

运称为首要的焦点，而时代背景只是作为提供这些情感和命运发生所需要的必然因素。这

样相比下来，国产剧显得有内涵，但看起来像科教片，容易让人累；港产剧轻松好看，但

在历史知识、制作底蕴方面，多多少少会显得底气不足。

　 2002年，tvb推出了《洛神》，讲述三国时美人甄宓与曹操、曹丕及曹植三父子之间的

情感纠纷，和当时历史背景。据古书记载，“曹植求甄氏女，不遂，为曹丕所得。后植过

宓江，梦洛神，遂作《洛神赋》。”由此可见，《洛神》应由此段记载而改编得来。《洛

神》的史实资料应该很少，编剧应该加入大量现代人的故事在其中。在历史的大枝节上，

基本上尊重历史的原貌，而为了增加剧中的文学性和趣味性，编剧增加了一些典故。如梁

鸿夫妇“举案齐眉”的玉佩，“绝妙好辞”的曹娥碑等等，让观众在观赏之余了解一些典

故，也为tvb的历史剧多增加一些文学色彩。所谓“香港人会编故事”，一个剧本好坏与否

很大程度上取决于它有没有一个好的故事情节。可以这么说，《洛神》一剧中的大部分情

节是虚构的，是“编”的，但它编得很合理，让人觉得不突兀。其实剧中各人物具体的性

情、日常起居已经无从考证，但它并没有明显的、一下就会被揭穿的错误。这点在国产剧

中有明显对比。国产历史剧因为受港剧影响，也开始带有“戏说”成分，有部分编剧就互

相借鉴，使得历史被大大的“戏说”了一把。别的不说，单说“悍妇吃醋”这个典故，先

是刘罗锅的妻子喝了一回，后来又在《神医喜来乐》中又让喜来乐的发妻过了一把“醋瘾
”
Ｕ馊霉壑诶Щ蟛灰选Ｆ涫荡舐降墓肪缬凶约旱哪诤攀坪臀?
化认同基础，完全不必照搬别人的路子。近年国产剧中有一部叫做《走向共和》，说的就

是正史，我认为拍的就很具可看性，观众也好评如潮。其实目前港剧的趋势也在努力的靠

近历史，简单举例来说，02年改编自元曲《再生缘》的同名电视剧《再生缘》，03年新推

出的主打剧、改自著名广东粤剧的《帝女花》，其中也十分注重还原历史和著作的本来面

貌。港剧尚且在求变化，力图增加它的文化品味、历史内涵。一向标榜重视历史文化的国

产剧更应该立足于自身优势，再去借鉴别人的成功之处。

　古装剧除去以人物情感命运为主的这一类，还有武侠剧也是非常受观众欢迎的。这其中

牵扯了一个敏感的话题，就是对于央视所改编的两部金庸文学巨著《笑傲江湖》和《射雕

英雄传》的讨论，由于牵扯范围超过本文的讨论，姑且就先不予争论，我们单讨论tvb所

改编的这几本武侠剧。金庸、古龙、梁羽生等大家的武侠小说一向受tvb的偏爱，这点从

tvb改编的次数就可以看出：《射雕英雄传》两版、《神雕侠侣》两版、《笑傲江湖》三

版、《倚天屠龙记》三版……数不胜数。其实tvb制作武侠剧的硬件设施并不如内地完善，

常看tvb剧的人就会发现同样的山洞、海边、亭院在很多戏里面都出现过，好多场景都有

似曾相识的“惊喜”。但是tvb的武侠剧，甚至近年的《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、

《倚天屠龙记》都依然很受欢迎，收视率一直居高不下。tvb武侠剧都有一个不同与国产

剧的特点，就是改编绝对忠于原著，甚至台词语言都一般不做改动。虽然看起来可能会稍

嫌呆板，但可以保持原著的原汁原味。事实上有很多批评说tvb的改编过于死板，“不求

创新，但求无过”，但实际上有很多观众还是很接受这种方式的，认为保持了原著的精髓
。
tvb还非常重视在武打场面、煽情场面、人物造型方面下大功夫，以弥补场地等方面的不足
。
02 年的《倚天屠龙刀》（金庸原著），03年推出的《云海玉弓缘》（梁羽生原著），除

了秉承上述的特点外，全新的武打设计，加上电脑特技，又为tvb　　　赢得了满堂彩。

除去古装剧，tvb一向擅长时装剧的演绎，我们分三个部分来讨论，分别是家族风云类部分

、情感轻喜剧、推理侦探警匪剧。

家族风云类一向都是tvb各剧种中最受欢迎的，它以超强的明星阵容，完美的故事情节，精

美的制作成为tvb的支柱。从《大时代》、《天地男儿》等片，到 107集的《创世纪》，

tvb的这类剧作都没有让喜爱它的观众失望过。02年紧随《创世纪》的余威，tvb推出了

《流金岁月》。之前有人总结过家族类电视剧的特点：开始有误会的人，最后不是亲人就
是
成为死党；开始是亲友的，最后会变成死对头；家族中有兄弟几个的，一定会为了家产而
相
争，或者是不服气家长偏爱某一个；相反平民家庭的兄弟姐妹一定就很团结；男主角（或
者）
女主角一定很善良，一定被某人陷害很多次才发现他的真面目；至于感情，一定在亲人或
仇人
间纠纷……其实这虽然有一定道理，但是并不全面。每一部片子最值得研究的绝对不是它
与别
的片子的相似性，而是在相似性之外它的独特魅力。《流金岁月》是一部很好的片子，在
与它
不仅仅具有上述家族剧的种种优点，它对于人物关系的微妙转变的过程把握的很好，从误
会到
解除，到再误会…… 它不是单纯的家族间权利财势的争斗，相反它是一种对人物感情上的
一
种千丝万缕的纠缠，我相信这才是最吸引人的地方。在这种的牵扯权利利益的剧作中，感
情应
该放在一个相当的高度上。亲情，友情，爱情，这些才是吸引观众的买点，而不是最后的
权利
之争谁得到了利益。这样的片子才有人情味，才会温暖。在本文的最后，我附了《流金岁
月》
的人物关系图，在这样的进与退之间，取与舍之间，人物的命运会更值得被关注。

tvb所出的情感轻喜剧也非常受好评。时尚的都市情怀，贴近现代人的生活，演绎现代人的

情感。几乎香港每一个职业都会有相关的电视剧作品。这不仅丰富了创作题材，展示了各

类人不同的生活，充满神秘和新鲜感，而且贴近生活，特别容易引起观众的认同感。看着

大家所熟悉所喜爱的明星在荧屏上演绎生活，谈谈情，唱唱歌，怎么都是一件开心的事情

，何况还有精彩丰富的生活经验，满足了很多抱怨生活平凡，渴望激情的人。象《扑水冤

家》、《十万吨情缘》、《花样中年》都以轻松幽默的情节和语言得到观众的认同。值得

一提的是《九五至尊》。在之前的《寻秦记》好评如潮后，tvb推出了《寻秦记》的另类版

，即《九五至尊》。讲述雍正皇帝和刺客吕四娘在时空逆转时来到2003年的故事，今人古

人、情感纠纷、时代差距、妙趣丛生。所以常常说香港人会编故事，编不编是一回事，能

不能编出一个好故事又是另一回事，象这种以娱乐为主的电视剧，并不过度负担教育和认

知上的责任，如果一个好故事能够承担起娱乐大众的意义，那么就算有些夸张甚至荒谬，

那也无伤大雅。

除去上述两种，tvb的推理、警匪、侦探类的剧作也非常经典。这一类的片子本身就具有别

类片子无法比拟的吸引力，如果有好的剧本，就更加吸引观众的眼球了。tvb非常注重这类

片子的选择和拍摄，在每一个细节、铺垫方面都力图完美。03年《智勇新警界》与往年相

比没有什么太大的新意，但加入了很多电脑特技，而且对剧中的人物刻画有很值得讨论的

地方（在下一节中会有详细讨论）。《洗冤录2》与上一部相比虽然没有很大的进展，但是

本身的题材很受到很多观众的喜爱。值得讨论的是《卫斯理》一片。卫斯理和袁震侠的题

材一直很受欢迎，tvb也曾经改变了袁震侠一书。如今tvb再次把卫斯理搬上荧幕，并加以

出色的改编，以宝藏、噩梦、尸变、木炭、蛊惑、神仙、鬼混、盗墓八个故事为主，再创

作出了推理故事的出色作品。有不少人对于《卫斯理》的改编颇有微词，但是它无论从拍

摄，故事情节的关联和导演的水平上来说，都是一本相当具有水准的电视连续剧。　
四，注重塑造人物的性格形象。
“电视剧作品本身，在许多方面表现出与文学作品同一源流的特征。其中心，乃是人物形

象的塑造。以人的性格和命运为核心去创作电视剧作品，乃是电视剧作品的文学价值最突

出的表现。”（引自《电视剧原理》p180）

不是说别的剧作不注重人物的塑造，而是说tvb剧集在这一方面，有着非常值得注目的一些

特质。不错，tvb旗下的艺员很多，但在数量上和内地或其他地方是很难媲美的，这就是为

什么在港剧中看来看去都是那几张熟悉的脸了。在一点上，我们内地占有很大的优势，但

是为什么总感觉内地的明星不够红，不够多。一个原因是因为大量的发掘新人。也许以此

来达到某种宣传或别方面的效果这个不可知，但是有一点可以预见，就是虽然这为荧屏增

添了许多新面孔和活力，但是也造成了荧屏的些许混乱。tvb在这方面就有独特的一套，它

在艺员中为新剧挑选合适的演员，起用一线二线的明星来确保收视率，大胆的扶持新人成

为他日的支柱，又通过艺员培训挑选有潜质的人来增加新血。tvb懂得包装自己的艺员，并

大力的给予扶持，给不同的艺员不同的定位，甚至特别为他们量身定做剧集。充分的发挥

了自己旗下艺员的作用。

另外tvb在剧本创作的时候就特别注重刻画人物的性格形象。感觉上tvb特别注重人，注重

人性的发掘，注重性格悲剧。之前的剧作就不在这里讨论了，这里就讨论《帝女花》的昭

仁、《洛神》中的郭儇和上一节提到的《智勇新警界》中的沙胆英。《帝》的昭仁是为人

所痛恨的角色，但是仔细想想，她的其实也是一个性格悲剧。她作为公主，却要流落民间

，加之她本身娇纵，虚荣，自私，在宫中学会了尔虞我诈，就不念亲情，不择手段。但是

其实她本身也是有感情的，只不过自私的感情让人生厌罢了，这个角色可以和郭儇相比较

。我认为郭儇的历程是由好变坏的，她同样虚荣自私，但她不娇纵，她最初还知道感恩图

报，只是处处不如人，被人欺侮才会形成性格上的阴暗，这个人物事实上塑造的很生动。

另外很值得一提的是沙胆英这个角色，这个从憨厚到奸诈，从上进到心狠手辣的角色很是

值得探讨。是什么让他改变？不光光是外部环境，而且他自身受教育的程度，性格的问题

才是使他改变的真正原因。沙胆英是一个可怕但不可恶，可怜但不可爱的人物，在剧中，

无论编剧还是导演还是演员都对这个角色一点一滴的走向把握的特别到位。

另外tvb中还有一道特别的风景线。就是一些“特型演员”，他们在tvb中永远只演那几个

角色，比如演法官的、演牧师的，永远是那两个人，就是台词也永远是那几句。演的多了

，仿佛除了他们，别的演员再来演都有点怪怪的。这可能不能作为一个论证，但至少是tv

b的一个颇为幽默的特色吧。

五，注重明星班底的效应性
这一点我并不打算做一个特别的详细论述。但是单独作为一点列出来是绝对有这个必要的

。tvb花大量的时间金钱和精力来捧红它的一线艺员，也很因为他们能够为tvb带来相当的

收视率。算算tvb真的云集了大量的顶尖的艺员，tvb给了他们一个光明的美好前程，同时

他们也为tvb带来了可观的效益。tvb非常重视明星效应。其实明星谁都爱看，tvb正是抓住

了这点，推出了“#小花旦”、“#大小生”、“荧幕情侣”，不同形象，不同组合，包罗

万象，应有尽有，务求轰炸观众的眼球，让大家选择和喜爱，应接不暇。姑且撇开一些绯

闻啊、不和啊等等的吵作不谈，总之tvb在注重明星效应这一块做的很多方面的确值得借鉴

的。

六，注重电视剧的节奏性。
“电视剧的节奏是艺术家根据作品中戏剧冲突和人物的情感状态，运用电视艺术的各种表

现手段，产生有序的‘脉搏’跳动。在一部电视剧中，节奏不是可有可无的，它在作品中

起到‘呼吸’和‘心脏跳动’的作用”。

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※ 来源:．哈工大紫丁香 bbs.hit.edu.cn [FROM: 218.90.35.53]

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