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标  题: 1 略淡敦煌艺术的意义与价值
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略淡敦煌艺术的意义与价值

宗白华

　　中国艺术有三个方向与境界。第一个是礼教的、伦理的方向。三代钟鼎和玉器
都联系于礼教，而它的图案画发展为具有教育及道德意义的汉代壁画（如武梁祠壁
画等），东晋顾恺之的女史箴，也还是属于这范畴。第二是唐宋以来笃爱自然界的
山水花鸟，使中国绘画艺术树立了它的特色，获得了世界地位。然而正因为这“自
然主义”支配了宋代的艺坛，遂使人们忘怀了那第三个方向，即从六朝到晚唐宋初
的丰富的宗教艺术。这七八百年的佛教艺术创造了空前绝后的佛教雕像。云冈、龙
门、天龙山的石窟，尤以近来才被人注意的四川大足造像和甘肃麦积山造像。中国
竟有这样伟大的雕塑艺术，其数量之多，地域之广，规模之大，造诣之深，都足以
和希腊雕塑艺术争辉千古！而这艺术却被唐宋以来的文人画家所视而不见，就像西
洋中古教士对于罗马郊区的古典艺术熟视无睹。 雕刻之外，在当时更热闹、更动人、
更炫丽的是彩色的壁画，而当时画家的艺术热情表现于张图与跋异竞赛这段动人的
故事：

　　五代时，张图，梁人，好丹青，尤长大像。梁龙德间，洛阳广爱寺沙门义暄，
置金币，邀四方奇笔，画三门两壁。时处士跋异，号为绝笔，乃来应募。异方草定
画样，图忽立其后曰：“知跋君敏手，固来赞贰。”异方自负，乃笑曰：“顾陆，
吾曹之友也，岂须赞贰？”图愿绘右壁，不假朽约，搦管挥写，倏忽成折腰报事师
者，从以三鬼。异乃瞪目[足叔][足昔]，惊拱而言曰：“子岂非张将军乎？”图捉
管厉声曰：“然。”异雍容而谢曰：“此二壁非异所能也。”遂引退；图亦不伪让，
乃于东壁画水仙一座，直视西壁报事师者，意思极为高远。然跋异固为善佛道鬼神
称绝笔艺者，虽被斥于张将军；后又在福先寺大殿画护法善神；方朽约时，忽有一
人来，自言姓李，滑台人，有名善画罗汉，乡里呼余为李罗汉，当与汝对画，角其
巧拙。异恐如张图者流，遂固让西壁与之。异乃竭精伫思，意与笔会，屹成一神，
侍从严毅，而又设色鲜丽。李氏纵观异画，觉精妙入神非己所及，遂手足失措。由
是异有得色，遂夸诧曰：“昔见败于张将军，今取捷于李罗汉。”

　　这真是中国伟大的“艺术热情时代”！因了西域传来的宗教信仰的刺激及新技术
的启发，中国艺人摆脱了传统礼教之理智束缚，驰骋他们的幻想，发挥他们的热力。
线条、色彩、形像，无一不飞动奔放，虎虎有生气。“飞”是他们的精神理想，飞
腾动荡是那时艺术境界的特徵。
　　这个灿烂的佛教艺术，在中原本土，因历代战乱，及佛教之衰退而被摧毁消灭。
富丽的壁画及其崇高的境界真是“如幻梦如泡影”，从衰退萎弱的民族心灵里消逝
了。支持画家艺境的是残山剩水、孤花片叶。虽具清超之美而乏磅礴的雄图。天佑
中国！在西陲敦煌洞窟里，竟替我们保留了那千年艺术的灿烂遗影。我们的艺术史
可以重新写了！我们如梦初觉，发现先民的伟力、活力、热力、想象力。

　　这次敦煌艺术研究所辛苦筹备的艺展，虽不能代替我们必需有一次的敦煌之游，
而临摹的逼真，已经可以让我们从一粒沙中窥见一个世界，一朵花中欣赏一个天国
了！

　　最使我们感兴趣的是敦煌壁画中的极其生动而具有神魔性的动物画，我们从一些
奇禽异兽的泼辣的表现里透进了世界生命的原始境界，意味幽深而沉厚。现代西洋
新派画家厌倦了自然表面的刻画，企求自由天真原始的心灵去把握自然生命的核心
层。德国画家马尔克（F.Marc）震惊世俗的《蓝马》，可以同这里的马精神相通。
而这里《释尊本生故事图录》的画风，尤以“游观农务”一幅简直是近代画家盎利
卢骚（Henri Rousseau）的特异的孩稚心灵的画境。几幅力士像和北魏乐伎像的构
图及用笔，使我们联想到法国野兽派洛奥（Rouart）的拙厚的线条及中古教堂玻璃
窗上哥提式的画像。而马蒂思（Matisse）这些人的线纹也可以在这里找到他们的伟
大先驱。不过这里的一切是出自古人的原始感觉和内心的迸发，浑朴而天真。而西
洋新派画家是在追寻着失去的天国，是有意识的回到原始意味。

　　敦煌艺术在中国整个艺术史上的特点与价值，是在它的对象以人物为中心，在这
方面与希腊相似。但希腊的人体的境界和这里有一个显著的分别。希腊的人像是着
重在“体”，一个由皮肤轮廓所包的体积。所以表现得静穆稳重。而敦煌人像，全
是在飞腾的舞姿中（连立像、坐像的躯体也是在扭曲的舞姿中）；人像的着重点不
在体积而在那克服了地心吸力的飞动旋律。所以身体上的主要衣饰不是贴体的衫褐，
而是飘荡飞举的缠绕着的带纹（在北魏画里有全以带纹代替衣饰的）。佛背的火焰
似的圆光，足下的波浪似的莲座，联合着这许多带纹组成一幅广大繁富的旋律，象
征着宇宙节奏；以容包这躯体的节奏于其中。这是敦隍人像所启示给我们的中西人
物画的主要区别。只有英国的画家勃莱克的《神曲》插画中人物，也表现这同样的
上下飞腾的旋律境界。近代雕刻家罗丹也摆脱了希腊古典意境，将人体雕像谱入于
光的明暗闪灼的节奏中，而敦煌人像却系融化在线纹的旋律里。敦煌的艺境是音乐
意味的、全以音乐舞蹈为基本情调，《西方净土变》的天空中还飞跃着各式乐器呢。

　　艺展中有唐画山水数幅，大可以帮助中国山水画史的探索，有一二幅令人想象
王维的作风。但它们本身也都具有拙厚天真的美。在艺术史上，是各个阶段、各个
时代“直接面对着上帝”的，各有各的境界与美。至少我们欣赏者应该拿这个态度
去欣领他们的艺术价值。而我们现代艺术家能从这里获得深厚的启发，鼓舞创造的
热情，是毫无疑义的。至于图案设计之繁富灿美也表示古人的创造的想象力之活跃，
一个文化丰盛的时代，必能发明无数图案，装饰他们的物质背景，以美化他们的生
活。

（1948年，写于南京）

《美学散步》(上海人民出版社)

 
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情深不寿，强极则辱，谦谦君子，温润如玉

※ 修改:．coco 于 Jul  5 00:07:12 修改本文．[FROM: 202.97.]
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