Rockroll 版 (精华区)

                                         走失的主人
                                         张晓舟
    “有一群狗用忧郁的眼光在寻找他走失的主人。”
                             ——《走失的主人》
    这是祖咒最初的歌，一种令人不安的基调已经奠定：波德莱尔式的忧郁的恶之花。
这个姓吴的南京人，1993在北京与几位优秀乐手一起组建了NO乐队，当时他叫诅咒，后
来改名为祖咒，在《走失的主人》专辑中，他又把名字改为“左小祖咒”。姓名的游戏
实际也暗含了一个艺术家自觉的成长。从诅咒到祖咒，或许就是从本能的深渊走向悲剧
的苍天。左小祖咒，这四个怪异、令人不安的汉字据说源于他对藏族的偏爱，以及左派
的偏执。从祖咒“美丽的吞噬场”中喷薄而出的有音乐、也有画、行为、诗、小说。他
与北京地下美术界瓜葛不少，他的歌词即使抛开音乐，也是非凡的诗，他长篇小说《狂
犬吠墓》也即将成书出版。在讨论祖咒音乐之前必须先指出，这是一位观念成熟、坚决
的艺术家，他有能耐将既存艺术秩序砸个稀巴烂，更有能耐用错综复杂的碎片重新拼焊
出令人震颤的新图景。
    实际上他和NO乐队已经可以出三张专辑，但限于环境的恶劣现在只能出一张“处女
大碟”。我敢说，这张《走失的主人》专辑的出版（香港Sonic Factory1998年10月）是
一个里程碑式的事件。
    祖咒是真正的另类。你无法用具体的标志去捕捉他。朋克的尖利、灰暗，迷幻的低
调、唯美不可思议地拥抱同歌。——不，还是少上术语的当，少上老外的套吧，混乱与
精致（《走失的主人》）、污浊与圣洁（《六枝花》）、狂野与优美（《阿丝玛》）在
祖咒的作品中有着出神入化的统一，当你被祖咒层出不穷柳暗花明的种种动机、音色搞
得六神无主而又酣畅淋漓时，你已从中汲取了足够的阴郁之美、狂野之美！失魂落魄的
、扭曲的低音与疯狂的尖叫，这两种力量在祖咒的歌中始终纠斗不已但最终相安无事，
祖咒最终从存在的苦难、污浊、病态中像吸血一样提取了悲剧的落日。
    祖咒是以诗人对字词和画家对光色、笔触的敏锐来处理音乐的，其沉着、内敛比其
放肆一面更令人印象深刻。《走失的主人》专辑的确是一个音色的地下王国，但与其说
是一种美学的精致，还不如说他对人性洞幽烛微。关于爱情与死亡，没有比《媚笑阳台
》更黯然神伤的了，两把丝丝入扣的吉他带来如此沉静的阳光（贝丝和鼓带来潜伏的阴
影），而歌末的钢片琴美好得恍若隔世------
    这是一张非常本色的专辑，在不用合成器及其他电子音源甚至不用效果器的情况下
自然地挖掘音色的可能性，而这一切始终在出色的编曲中左右逢源。《正宗》伴随吉他
SOLO加入的三弦琴异色，《走失的主人》末尾有如神助的军鼓，《六枝花》中粗砾的小
提琴，《关河令》中沉厚的大提琴------
    “祖先，请你赐教我。”——这《正宗》中无力的女声和音简直具有四两拨千金的
魔力！这首节奏神妙的大气之作似乎也可以改名为《祖咒》：
    “我是逃遁又追逐在自由王国的一碗宫爆鸡丁，被无数的先辈们烧烤在黑暗的宴桌
上舞蹈。”
    而在《阿丝玛》生机盎然的幸福旋律中，祖咒像一个赤裸、透明的醉鬼（酒神？！
）自始至终不停地发出狂喜的尖叫，这是一首位大的赞美诗——阿丝玛俨然成为我们的
女神。祖咒的抒情器官非但没有被险恶的人世阉割，反而长成了向日葵!
                       ——《杭州日报》1998.10.8