Rockroll 版 (精华区)

DEICIDE
　　Domenico神父：“你能不能告诉我们，我们究竟错在何处?”那山羊笑着，说了三个
词后消失：“上帝死了。”
　　　　　——James Blish《黑暗复活节》　　
　　为了继续我们的追寻，有必要暂时相信一下，那有史以来最畅销的小说——两千年
前，在Golgotha(骷髅地)，一帮全副武装的罗马士兵，将一个疯了的预言家钉在十字架
上，并嘲笑他的痛苦。弑神者下令将他从上面扯下，并以最精确的外科手法将他腐烂的
尸体做了十几年的尸检。耶稣哭了，因为在这场战争中他彻底失败了。
　　现在，身处世界上的任何一座城市，你都可能碰到死亡金属乐队。他们全部在尽最
大的努力使自己的音乐更重、更快、更邪恶地去触及恶魔的灵魂。但最终的结局还是失
败。因为来自美国佛罗里达的Deicide(弑神者)以其极度痛苦扭曲的吉它，鞭笞般的连续
鼓击，以及Glen Benton那炼狱魔兽般的嚎叫始终屹立在死亡金属阵营的顶端。没有多少
乐队能够享有这样的盛名，也没有多少乐队不是为了金钱和名誉而从事音乐的。然而，
这一切对于Glen和他那个小圈子的人来说，就是在冒险。Deicide宣布他们要对耶和华发
动一场邪恶的圣战，用Glen的话来说“我们就是撒旦的箭!”投身于针对整个基督教及其
唯命是从奴仆的毁灭事业中，Deicide所创作的音乐就是军火库中最致命的武器，一个撒
旦的弹头便完全有能力彻底摧毁它的圣战目标。但诋毁者说Glen的行为是为了哗众取宠
(他将一个倒十字烙在前额)。不过仔细回顾一下Deicide的历史，他们却从来未为人所轻
视，不论是狂热的追随者，还是不共戴天的仇敌。
    对于许多乐迷来说，在死亡金属和其它类型音乐世界里，基督教中邪恶的代表——
撒旦，是一个永恒的主题。当人们听说一支死亡乐队邪灵附体时，通常总会抱怀疑的态
度，并嘲笑，“瞧，多蠢。”然而，Deicide,不仅仅如那些典型死亡乐队咆哮关于撒旦
的故事。用他们自己的话说，Deicide不是普通死亡金属乐队所描写的某种令人作呕的尸
检论或联想到恐怖电影里的感觉，他们没有黑色的掩饰和下巴上流淌着的人造血浆，也
没有任何哥特式的键盘，或弦乐辅助来诠释他们固有的黑暗禁锢的现状。不需要任何添
加剂，他们就是撒旦的卫队。
    在刺耳的旋律和音乐中，没有人能够容忍贝司手兼歌手Glen，吉它手Eric和Brain 
Hoffman以及鼓手Steve Asheim共创的愤怒。1987年，孵化于佛罗里达恶臭熏天的沼泽地
，Deicide在Amon的骨灰上重建。在反对耶和华和他们的追随者，誓向所有基督徒复仇的
战争中，Deicide从未跌倒，虽然他们遇到了来自激进基督徒自打耳光的反对之声，暴力
威胁，甚至炸弹的恐吓，但他们从来没有让任何东西阻碍其恶灵音乐的再度出击。
    出于对纯毁灭性节奏的喜好，他们1990年签约于Roadrunner唱片公司之前，就已录
制了两首歌曲小样。虽然这些早期作品和后来的首张专辑比较，并不算什么，但他们以
那毫无人性的残酷证明了自己将无所畏惧且永无悔意地完成对地狱的探索。1990乐团发
行的首张专辑《弑神者》(Deicide)，在死亡金属历史上留下了一笔抹不掉的黑暗印记。
虽然有些令人生畏的混乱，且在制作时贝司音量稍显不足，但乐团采用了绝不妥协的真
实声音，而不是强调每个音符的重要性。这张专辑结合了早期死亡金属原始的返祖无调
性音乐的环境倾向，更多自定义结构聚集在复杂的和声层里雷霆般精彩；毁灭性的光速
吉它Solo，由于痛苦、压抑而发出亵渎圣灵的尖叫。Deicide建立了一种和意识形态相匹
配的邪灵美学，强调音乐构造和对后现代无政府主义哲学探索的类似之处通过自由分散
再组合音符，成为对于一般作曲者而言无望的宣言。Glen 用嘶哑的咳嗽声咆哮出来自史
前的嗓音，亵渎的灭绝者，关于人性和在一个无私、冷漠的天地中意志高度隐喻的歌词
，每个被追击和强化的段落节奏都驾御着更大的能量。极端的吉它狂扫在支离破碎的音
符上，近乎颠狂的高速颤音上浮动的旋律流过贝司震碎的心弦。在打击乐的领域内，敲
击变化或跳过一小段，以达到流畅的效果。表面上几乎白痴般的粗糙段落和戏剧性的暴
戾嗓音，或者漂渺而精神分裂般的吉它Solo与心跳共振。或许正是因为上述这些因素，
Deicide的音乐才异常诱人。所有的一切都是为了解放怯懦者被禁锢的大脑，他们创造了
近乎热衷于自残的声音。
    1992年野兽脱困，Deicide横行于世。凭借罗马军团暴戾的仇恨，《军团》(Legion
)从头到尾毫无怜悯之意。基督教电台的布道者将这张专辑称为“有史以来最大的亵渎”
，这证明了Deicide不可否认的力量。随着《军团》的推出，乐团进行了第一次巡演。他
们很快就受到了暴力威协：1992年12月，在瑞典斯德哥尔摩，一颗炸弹炸塌了Fryshuse
t俱乐部的墙和房顶。当然，事后评论界认为这只是针对为他们开场的Gorefest(血块大
餐)，因为Deicide的歌迷可谓处处皆有。后来因为Glen对用动物祭祀发表了一番毫无怜
悯的讲话，一个激进的英国反活体解剖组织“动物自卫队”又给他发去了恐吓信：扬言
只要Glen踏上英格兰的土地，他就别想活着离开。尽管这样，Glen仍发誓说他绝不会停
止，因为他根本就不怕，“如果你怕暴力，就不要去做这种音乐。”
    1993乐团发展了第三张专辑《阿蒙：饲养野兽》(Amon：Feastimg The Beast)，很
奇怪，只有两首新歌，其余皆来自于《军团》。而两个新泽西青年听了整晚Deicide的歌
后，杀死了一只狗，然后将它的尸体悬挂在一棵树上，下面是只倒五角星标志。他们将
这描述为一次“意外”杀戮经历。当Glen被当地报纸问及是否宽恕这种行为时，他拒绝
谴责并说：“我喜欢杀戳”。
    1995年Deicide人阴影处走出来，暴露最残忍的亵渎行为——《一度在十字架上》(
Once Upon The Cross)。根据Glen的意图所创作的封面是由英国极端艺术家Trevor Bro
wn完成的，音效和视觉的完美结合，没有他人或宗教能企及。Glen称赞：“这正是我想
要的，并没有很多人能因描绘基督而扰乱灵魂，他做到了。”这一形象非常完美地体现
了弑神者残忍和戏谑的攻击性。《一度在十字架上》使人回想起他们原始的不加任何修
饰的同名专辑，在全新的重型鼓声中逐渐加快速度。至于歌词，“故事的整体很快在我
脑海中形成，清晰、简单——我正在我的小天地里憎恨上帝。”Glen解释道。歌曲“Ki
ll The Christian”(杀死基督徒)、“Christ Denied”(拒绝基督)，“When Satan Ru
les His World”(当撒旦统治他的世界)毋庸置疑正是Glen所想的。
    随着他们97年的音速攻击《光明群蛇》(Serpents of The Light)的出版，黑暗的战
争变得愈发激烈，正如此前其它专辑均因撒旦的内容而备受批评，此专辑中有些小改变
，歌词 作者Glen在坚定的反基督、反耶和华的同时，扩展至更大的战场，这使得基督徒
们会小小的不舒服一下：专辑中十首歌更多的描述无知以及其如何滋生，而不再是看一
首歌内重复提了撒旦多少次。事实上“Blame It On God”(怪罪上帝)是在此专辑中唯一
一首提及撒旦的歌，“我想解释无知是从何而来，以及应该怎样避免”，Glen说。“Th
e Truth Above”是Deicide反基督哲学中的另一个侧面，像Hypocrisy使用相同方法重点
描述了外星人的存在将毁掉基督徒对上帝的信仰。这张专辑的声音有点故意被降了一级
，但并没有离开录音棚的制作。使其听起来是有机的整体，迅猛的贝司、吉它声就象发
自一个联合了欧洲黑暗金属味道的廉价失真效果器。节奏比以往更加猛烈、隐藏在旋律
下的结构灵感来自两代死亡金属,现代黑暗金属技术也被融入其无序的结构，从而创造了
一只他们自身高速段与随意变化的黑暗金属旋律交合而生的无机怪兽。《光明群蛇》在
Morrisound录音，由Scott Burns制作，他是Deicide此前所有的专辑制作人。这是一张
独一无二的唱片。”Glen说：“很多人会为我们的进步而惊讶。”此专辑成为Deicide的
又一馈赠，他们不会停息直到被人完全理解。
    1998年Deicide推出了他们的首张现场专辑《当撒旦活着时》(When Satan Lives)。
十七首经典歌曲被重新演绎,如“Serpents Of The Light”、“Blame It On God”、“
Dead By Dawn”，更有节奏速度的《当撒旦活着时》是一张绝对一流的现场专辑，不久
后就成为金属乐迷CD架上的必备之物。
    Deicide带着撒旦赋予的使命来清洗被耶和华把玩的世界以及基督徒的思想——所有
虚伪，所有谎言，所有迫害，和那些以基督的名义杀戮的人都将被无边的地狱所吞噬，
工具是撒旦的呼啸之箭。
　 Deicide对此深信不疑。