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标 题: 论鲍勃·迪伦的创作 （2）
发信站: 哈工大紫丁香 (2000年12月02日13:34:41 星期六), 站内信件
尽管迪伦的初期艺术生涯一直以民谣诗人而闻名，但他似乎总是试图摆脱旧的“左”倾
民谣保守分子的影响。后者强调，民谣应是纯粹的政治表现工具，其词曲创作应以具体
政治氛围为背景。而迪伦一方面力图以“民谣”为其表现百态千姿的人生的工具，另一
方面他又竭力对其它非政治主题加以认真严肃的探讨，同时借鉴当时的“垮掉派”一代
的诗风，使民谣成为最为广泛意义上的社会批评工具。《时代的变迁》借用了大量《圣
经·新约全书》的《启示录》中的典故及意象：毁灭世界的“洪水泛滥”（the flood
tide）、“命运的转轮”（fate’s spinning wheel）、以及“暴风骤雨”（the stor
m of battle）等等。此外，该词曲的标题亦模仿了《圣经·新约全书》——《启示录》
第一章第3小节中的“……因为日期近了”一句。而诗句“今日的败者，将是明日的王侯
”则由《马可福音》第十章第31小节中的“然而，有许多在前的，将要在后；在后的，
将要在前”派生而来。迪伦能随心所欲大量引用《圣经》典故同其本人阅读习惯是有密
切联系的。据鲍勃·迪伦的传记作者鲍勃·谢尔顿回忆，迪伦曾在六十年代伍德斯托克
宅第的书房中备有一大开本《圣经》。此外，早在1977年初，在接受英国 锥亍短┪钍�
报文学副刊》记者采访时，迪伦便透露说，在众多大部头经典名著中，他阅读最多的是
《圣经》。
但是，迪伦创作的真正动机和艺术灵感却并非来自《圣经》，而是来自六十年代初
期的大规模群众反冷战以及黑人民权运动。事实上，迪伦本人曾多次前往南方为黑人演
唱。1963年8月28日，他还亲临华盛顿为黑人领袖马丁·路德·金的《我有一个梦》高歌
一曲《随风飘荡》。然而，自1964年初开始，种种迹象表明，迪伦已厌倦所谓领袖或旗
手的称谓，正如他本人在接受《纽约人》杂志主编耐特·汉托夫（Nat Hentoff）采访时
指出，“从现在起，我要为自己而写，我写下的一切都应是真情的流露”。同年五月，
他的第四部歌集《鲍勃·迪伦的侧面》出版。
与其以往作品相反，《侧面》中的大部分歌曲是以个人生活体验为题材的。当然，
其中也不乏带有强烈政治色彩的佳作，但已不再是“横眉冷对千夫指”式的了。诗歌主
题方面日益表现出“垮掉派”诗风及毒品的影响。迪伦本人从未直接谈到他的文学背景
，以期从一开始就给人们留下这样一个印象：他从来就是位靠本能创作的民谣诗人。因
此迪伦同“垮掉派”诗人之间才出现了某种神奇的灵感相通。从六十年代初开始迪伦不
断地阅读金斯堡等人的作品，并同金斯堡本人建立了深厚的友谊。金斯堡、肯·凯西（
Ken Kesey）等著名“垮掉派”作家曾多次参加迪伦在东西海岸举行的音乐会。在六十年
代及七十年代初期充满自由反叛的社会气氛下，迪伦承袭并重新再现了“垮掉派”作家
在五十年代中期竭力推崇的文学试验：实现诗歌同音乐的融合。
《侧面》中最能集中体现“垮掉派”诗风影响的诗作当属《我的序跋》和长诗《自
由的呐喊》。后者以大胆的构思和荒诞的比喻营造出一种布莱克式的神秘氛围。迪伦同
社会底层大众的认同使该曲成为迪伦早期作品中最具政治色彩的歌曲。全诗开始于一个
“狂暴威严的夜晚”，迪伦以其丰富的想象力唱出了一幅布莱克式的幻想图。迪伦写道
：“透过肆虐的风暴和那神秘疯狂的捶击，/天空以它赤裸的奇迹书写出无尽的诗篇，”
美国迪伦学者杰克·麦克唐纳（Jack McDonough）曾指出，《自由的呐喊》“是对浪漫
的、布莱克式的童贞时代的一次探索……它是为受压迫者的一次大胆申诉”。由于作者
使用了大量内涵丰富的字词，从而创造出众多带有强烈心智及暴力色彩的意象，心理学
家称之为“联感”（synesthesia），即：由于多次使用多元音字词而产生的颜色感，使
其描述的对象带有更为显著的“幻想般的超现实感”（visionary wonder）。
《鲍勃·迪伦的侧面》中另一首代表性作品是《我的序跋》一诗。《我的序跋》是
一首自嘲性极强的诗歌作品。诗中他声称将摆脱运动领袖的地位和党派的左右，不再接
受“僵尸般传教士们”的刻板说教，即：“生活总是黑白分明的”。他甚至开始公开否
定自我，“在我开始说教的一刹那”，自我“便成为其自身的敌人”。每段诗节的最后
两行叠句构成了诗人反省式的内心独白：“噢！昔日我曾苍老，今日我风华正茂。”到
此，从《自由的呐喊》到《我的序跋 返下 似乎完成了布莱克式的“经验”之旅而重新
归返“纯真”的孩童时代。正如麦克唐纳所指出：“迪伦最主要的诗歌成就就在于将布
莱克、华兹华斯似的浪漫主义意境重新引入战后的美国社会”。
值得一提的是，迪伦在此期间还发表了三首“爱情歌曲”，其中以《D调民谣》最引
人瞩目，因此曲最终为他同苏琪的浪漫史画上了句号。事实上，早在1963年迪伦就曾在
他的《不要再想，一切都会如愿》（Don’t think Twice, It’s All Right）一曲中预
示了他同女友苏琪之间的爱情冲突。迪伦写道：
我曾爱上一个女人
但人们告诉我她还是个孩子
我给了她我的爱
她却索要我的灵魂。
由于家庭背景上的差异以及政治观点分歧的日益加大，苏琪的女权背景同迪伦日益
超脱的政治态度早已变得格格不入。但是，分手似乎未能使诗人得到解脱，相反，他变
得心灰意懒。在《D调布鲁斯》中，迪伦将自己比作不求自由的“囚徒”；
嘿！我狱中的难友问道：
自由的感觉是否良好？
我神秘地答道：
难道鸟儿就能摆脱苍穹的枷锁？
美国纽约州立大学英语系教授尤金·斯泰尔兹格在其论文中指出：《不要再想，一
切都会如愿》所反映的正是布莱克在其箴言《永恒》（Eternity）中谴责的所谓“女性
意志”（female will）。布莱克写道：“那些沉溺于快乐的人们，/终将为天使毁灭”
。作为敏感、睿智的诗人，迪伦一直为“死亡”这一主题所困扰。在其早期作品中有多
首反映“死亡与毁灭”这一不朽主题的作品。
谈到“死亡”这一主题，还应提到另一位对迪伦创作有较大影响的诗人。他便是自
四十年代以来曾短暂地活跃于英美诗坛的威尔士诗人 下住ね 马斯。在三十九年短暂的
生命历程中， 下住ね新硭 共发表了六部诗集，其中《诗十八首》（1939）、《死亡与
入场》（1946）两部诗集为他在英美诗歌史上的地位奠定了基础。在这两部诗集中，托
马斯选择了生命、欲望、死亡作为他的主题，是欧美文坛公认为的“死亡与生命”的诗
人。四十年代末五十年代初，托马斯曾多次前往大洋彼岸的纽约举行个人诗歌朗诵会，
还经常光顾位于格林尼治村“西村”（the West Village）一家叫做“白马”的英式小
酒吧，并在那里同当时的“垮掉派”诗人切磋诗艺。1953年11月9日，托马斯因酒精中毒
在纽约一家医院去世。
六十年代初，迪伦初到纽约时便多次前往“白马”酒吧，追忆这位“生命与死亡”
歌手的遗迹。事实上，早在明尼苏达大学时代，迪伦就已深深地感受到这位文坛巨匠的
影响，并将其原来的姓氏“齐默尔曼”改为“迪伦”。1965年，英国著名词曲作者兼歌
手西德尼·卡特尔（Sidney Carter）对迪伦的传记作者鲍勃·谢尔顿（Bob Shelton）
谈到：“ 下住ね 马斯对鲍勃·迪伦的影响远远超过伍迪·加思里”。作为现代吟游诗
人（bard）的 下住ね新硭挂约矮 さ下准 承并发展了十八世纪浪漫主义诗歌的传统
，他们集中地体现了浪漫主义的传统诗人形象：英俊美少年，放荡不羁，未卜先知及英
年早逝。在鲍勃·迪伦看来，宇宙万物永远处于彼此消长、生死轮回的过程之中。生命
本身就意味着死亡，而死亡又孕育了生命。当然，死亡又是绝望的痛苦。因此，我们不
妨说诗人（包括 下住ね 马斯）是因� 惧和希望而歌唱死亡的。正如 下妆 人指出：“
我憎恨生命的毁灭”，但是，“死亡的痛苦却会产生最美好的情感”。
从1964年起，作为“民谣诗人”的迪伦已日益受到美国学术界的瞩目。美国诗人肯
尼斯·雷克斯罗思（Kenneth Rexoth）在接受《星期六周刊》记者采访时指出：“是迪
伦首次将诗歌同民谣相结合。在欧洲自查理曼大帝时代就有吟游诗人首开口述文学之先
河，而在美国却是由迪伦首创。是他首创将诗歌从‘常青藤’学府大师们的垄断中解放
出来，使其普及于广大民众之中”。
事实上，任何文化中的文学创作，尤其是诗歌创作，都深深根植于传统的口述文学
艺术（oral art）。而民谣则是诗歌创作中最古老、最为传统的创作手段，其原因就在
于民谣词曲创作同诗歌创作都依赖于对节奏的追求。几个世纪以来，作为口述文学的一
部分，民谣时时刻刻伴随着人类的生产和宗教活动，塑造并保留了无数神灵及人间男女
英雄形象。中文中的“古”字正是十口相传之意，我们今天能知道盘古开天地等祖先的
事迹，正是由于无数前人口述流传之功。在欧洲，德国人约翰·古登堡发明活字印刷术
之前，诗歌一直是为社会各阶层所拥有的大众艺术形式，只是从十七世纪开始诗歌才逐
渐被少数权贵据为己有，使诗歌逐渐丧失了它的大众性和平民性。迪伦的最重要的贡献
就在于借助现代大众媒体艺术的民谣重新使诗歌平民化，同时，又不使其丧失其固有的
高品位文学特征。实际上，自本世纪初开始，一些美国民俗学者及诗人便一直致力于优
秀民歌的搜集和整理工作，并将其纳入口述文学，使之成为一个重要组成部分。其中功
绩最为卓越者当属著名的民歌学者阿兰及查尔斯·洛麦克斯父子。二人均以“布鲁斯”
民谣为其研究对象，并从中发掘出具有历史和文学价值的诗歌作品。迪伦不仅承袭了美
国“垮掉派”乃至十九世纪初期确立了英国的浪漫主义诗风，更为重要的是，也是他区
别于同时代其他诗人之处便是：在美国进入媒体时代的二十世纪六十年代初期，迪伦首
先最为有效地利用了发达的音像制品工业和电视这一新兴的视听手段，最先将诗歌普及
于社会的各个阶层，使诗歌重新还原为民主的大众化艺术，并成为自二战以来最具深远
影响的“媒体诗人”（media poet）。与其同时代的著名歌手，如保罗·西蒙（Paul S
imon）、罗杰·麦克奎恩（Roger McGuinn）、约翰·列侬（John Lennon）、保罗·麦
卡特尼
（Paul McCarthey）等人都在不同程度上受到迪伦的影响，并在六十年代中后期先
后写出了极富激情且充满全新意象的浪漫主义和现代派优秀诗篇。正如美国著名文学评
论家莫里斯·迪克斯坦（Morris Dickstein）所说：“高雅文化和大众文化之间的界限
已经在六十年代崩溃，并且在一些战线上不复存在了”。
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LIFE IS SO EASY WITH YOUR EYES CLOSED.
NO LOVE , NO PAIN
NO LOVE , NO FEAR
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你就挣吧！ 你就叫吧！ 你就咬吧！ 原地转圈，无望的看着我吧！
我偏不给你剩下的半块骨头！
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